Las nuevas campañas de los diseñadores de alta costura en contra de los cánones de belleza que promueven la anorexia.

Cuando imaginamos a una modelo de pasarela, inmediatamente se nos viene a la cabeza la imagen de una mujer alta y delgada. Que construyamos esta imagen mental de la modelo no es una casualidad, desde que el mundo de la moda dejo de ser una elite para convertirse en la herramienta más eficaz de la industria de la belleza, las modelos pasaron a ser intérpretes y ejecutantes de los cánones de belleza y de los roles sociales femeninos.

Es desde los años 90 con la aparición de las “super modelos” que estos personajes de la alta costura comenzaron a ser más que modelos de pasarelas, modelos de miles de jovencitas que anhelaban ser delgadas y deseadas como ellas.

Con la llegada del nuevo siglo, el estereotipo de belleza de la modelo de pasarela sufrió un cambio debido a que en la época anterior, las modelos adquirieron mayor importancia que los diseñadores y sus colecciones. Fueron los mismos diseñadores quienes hicieron famosa la frase “la modelo debe ser una percha donde colgar la ropa”, frase que luego les costaría las peores campañas en contra de la delgadez extrema en las pasarelas, pues esta “percha” se convirtió más bien en “esqueletos donde colgar la ropa y los estilos de vida de las mujeres”. La anorexia se comenzó a hacer evidente y llego al extremo con los casos de modelos muertas en Sudamérica y Australia.

En el 2007 la London fashion week se publicitaba con la frase: “Londres, pasarelas sin drogas y sin anorexia”. Luego de esta campaña se comenzaron a unir una a una las más famosas pasarelas del mundo. Hoy día algunos diseñadores de renombre mundial exigen que sus modelos cumplan con un índice de masa corporal sano y que al menos tengan talla 36.

El último de estos fue Lorenzo Riva, diseñador alumno de Balenciaga, quién apoyado en la idea de que la delgadez no es el único estereotipo de belleza, se unió a Nadia Accetti, presidenta de la asociación “Donna Donna onlus”, que promueve la campaña contra la anorexia: “Unidos contra los disturbios alimenticios”.

Luego de las presiones de instituciones como está, que trabajan con jóvenes con problemas graves como la anorexia y la bulimia, las grandes pasarelas del mundo no podían aparecer como ciegos y ajenos a este problema, más aún reconociendo que la modelo es justamente lo que su nombre indica, una “modelo para las mujeres de todo el mundo y no sólo una percha donde colgar prendas de alta costura”.

El mundo de la moda, esta especie de dimensión glamourosa donde todos nuestros ideales existen y pueden ser posibles, hoy se compromete con el mundo real y comienza a dar firmes pasos en la tarea de convertir a sus modelos en interpretes y ejecutantes de estereotipos de belleza más cercanos a la realidad.

Si te interesa la moda y además tener la experiencia de vivir estos cambios en una de las pasarelas más reconocidas a nivel mundial, debes visitar Milán!. Alquila apartamentos en Milán, disfruta de la moda en una ciudad de moda!.

Si paseáis por las calles de Milán, podréis ver una escultura en dos partes llamada “La Aguja, el hilo y el nudo” que simboliza la dedicación de Milán al mundo de la moda. Podréis admirar esta escultura en la Plaza Cardona, zona importante pues es donde se encuentra la estación ferroviaria de Cardona. Gigantesca pieza cuyos hilos van por debajo de la tierra y con los colores de las líneas metropolitanas, cuyo final se encuentra al otro lado de la acera y con el típico nudo final. Curiosa perspectiva de colorido integrándose con el edificio clásico de fondo.

Creada por el famoso escultor Claes Oldenburg y su esposa Coosje Van Bruggen.

Oldenburg nació en Estocolmo (Suecia) pero cuando era tan solo un niño su familia inmigró a Estados Unidos. Allí se graduó en la Latin School de Chicago y más tarde estudió en la Universidad de Yale y en el Instituto de Arte de Chicago. Se le considera uno de los pioneros del Pop Art. Hizo algunos happenings a parte de sus esculturas las cuales se caracterizan por utilizar materiales muy sencillos tales como el cartón, la tela, escayola, papel, yeso etc. Casi todos sus trabajos a partir del 1962 son de gran escala.

En el 1977 se casa con la artista Coosje van Bruggen. Ella se convierte en su asesora a parte de trabajar en la reconstrucción y reubicación de sus obras.

En todas sus obras, tanto las individuales como las realizadas con su mujer Claes utiliza objetos cotidianos y comunes. En algunos de ellos busca la interactividad con el espectador. Obtuvo el Premio de la Fundación Wolf de las Artes de Jerusalén y el Premio Schock de la Real Academia Sueca de Música. Si no te quieres perder esta extraordinaria escultura no lo pienses más y ven a la cuna de la moda. Alquila apartamentos en Milán y disfruta de las esculturas de Oldenburg.

Michelangelo Merisi, más conocido como Caravaggio, es un artista famoso en todo el mundo que nació en el 1571 en Milán y murió en el 1610 en Porto Porto Ercole. Ahora por primera vez se están exponiendo los supuestos restos del artista al público en el puerto de la ciudad donde falleció.

Y dije supuestamente porque los expertos están 85% seguros que se tratan de los restos de Caravaggio. Para este evento las autoridades del la ciudad organizaron una ceremonia “para darle una sepultura digna”.

La urna que tiene sus restos estará expuesta durante todo el mes de julio en el enclave Forte Stella acompañado de fotografías de las etapas de la investigación que se hizo para determinar si realmente era él.

Los restos de Caravaggio fueron sepultados en el 1610 en el cementerio de San Sebastián en la ciudad en que falleció, donde terminó cuando huía de Roma porque había sido condenado a muerte por haber cometido un asesinato.

La investigación realizada para determinar si los restos eran del artista fue realizada en conjunto por investigadores de cuatro universidades italianas y para eso tuvieron que exhumar los restos de más de veinte personas entre los que podía estar Caravaggio. Después de someterlos a todos a la prueba de carbono 14 se determinó cuáles pertenecieron al artista.

En este momento lo que hicieron fue hacer una prueba de ADN y compararla con la descendencia de la hermana del pintor, llamada Caterina Merisi, pero como la línea de sucesión se había roto no pudieron determinarlo. El próximo paso fue hacerles el mismo análisis a personas que se apellidaban igual o Merisio (un derivado) y se determinó que muchos tenían condiciones genéticas iguales.

En la ciudad donde nació, además de haber sido donde se crió, están expuestos en Museos y Academias muchas de sus más grandes obras (como “Los discípulos de Emaús” o “Canasta de fruta”). Puedes alquilar apartamentos en Milán y disfrutar no solamente de sus pinturas sino también de su lugar.

El Museo de Fotografía Contemporánea de Cinisello Balsamo, en las afueras de Milán, acoge hasta el 12 de septiembre de 2010 una exposición de 18 imágenes (y un video) de la serie Fables, realizada entre los años 2003-2008 por la fotógrafa alemana Karen Knorr (Frankfurt am Main, 1954).

En los comienzos de su carrera Knorr se interesó por el reportaje social, formando parte, en el Reino Unido, de la nueva corriente fotográfica documental inglesa desarrollada por fotógrafos come Martin Parr, Anna Fox, Pauil Seawright, Keth Arnatt o Eileen Perrier. Se dio a conocer al público y a la crítica con la serie Gentleman (1981-1983), un reportaje sobre los clubes ingleses de hombres. Más tarde volvió su atención hacia el estudio de la relación entre naturaleza y sociedad.

Las imágenes expuestas en Milán pertenecen a esta fase de su recorrido creativo. El espectador que la visite, se encuentra, maravillado, delante de fotografías de gran formato en las cuales destaca la contrastante superposición entre elementos naturales, salvajes y las expresiones culturales y artísticas del ser humano. Los protagonistas absolutos de las fotografías son los animales, vivos o embalsamados (aves, zorros, jabalíes, cervatos etc.) colocados en contextos tanto atípicos cuánto sorprendentes, lugares de cultura y arte, como museos o edificios históricos (por ejemplo: el Museo Carnavalet de Paris, el Museo Condé de Chantilly, el Castillo de Chambord el Museo de la Caza y de la Naturaleza de Paris, la Villa Savoye o el Museo de Orsay)

Knorr expuso sus obras en instituciones culturales de prestigio, dando también clases o conferencias en la Tate Modern, la Universidad de Westminster, Goldsmiths, Harvard, y el Instituto de Arte de Chicago. Actualmente es docente de fotografía en la Universidad University College of Creative Arts de Farnham.

No pierdas la oportunidad de admirar las obras de esta singular fotógrafa. La entrada además es gratuita. Alójate en el centro de la capital lombarda, para poder disfrutar de las mejores tiendas, bares y apartamentos en Milán. Para más información sobre los horarios podéis consultar el sitio web del Museo de Fotografía Contemporánea http://www.mufoco.org.

Hay una conocida relación entre la economía y el largo de la falda. Se llama el “Hemline Index” (”Índice de largo de la falda”), y cuenta que el largo de la falda tiene una relación inversa al movimiento de las acciones. Cuando las cosas están mejores, suben las faldas, y durante periodos de escasez económica, bajan. Las vacas flacas, aparentemente, no van de mini-falda…

La historia lo demuestra, hasta hoy en día. Ya en 2009 llegaron a las tiendas unos vestidos “maxi” que nos acordaban a los vestidos románticos y conservadores de los años 70, justo con la crisis (que tampoco eran “los mejores tiempos” cuando aparecieron estos vestidos largos de los 70). ¿Y así como la cosa no está mucho mejor este año? Pues otro año de faldas largas, aún más sobrias que los vestidos setenteros del año pasado. Las faldas largas de 2010 no llevan estampados alegres y no tienen un aire hippie. Diseñadores diversos como Yohji Yamamoto, Louis Vuitton, Haider Ackermann, Ann Demeulemeester y Missoni lanzaron faldas largas en los últimos desfiles, con una actitud seria, casi histórica- faldas ceñidas y de colores oscuras, con botas o plataformas y un decidido aire grunge.

Son faldas pocas románticas, y pues más bien utilitarias, inspiradas en las viudas y los hijab. En serio, ya verás. Como en los noventa, es una moda anti-moda, una repuesta a los años de exceso y ostentación. Las palabras claves son elegante, cool, subversivo, serio y sobre todo, sombrío. Incluso, respetuoso. Si alquilas apartamentos en Milán, una de las ciudades más cool del mundo, seguro que verás esta tendencia en plena alza.

Por supuesto, una no tiene porque ser esclava de la moda. Para mí, utilizar tales faldas no es muy práctico porque se te pueden enganchar en las puertas del metro o las ruedas de la bicicleta. ¡Entonces, voy a seguir gastando la minifalda, con la esperanza que mejorará la economía!

He de reconocer que tengo una debilidad casi retorcida por los tacones aguja, si bien es cierto que es común entre las mujeres una cierta fijación por los zapatos en general. El placer que me dan mi sin número de modelitos que tienen en particular este tipo de tacón, es un reflejo casi directo con mi desnutrida cuenta bancaria.

Este es un mundo lleno de erotismo donde, existen muchísimos fetiches, dentro de todos ellos, el tacón aguja está entre lo que la gente llama las prendas “perversas“.
Pero en defensa de mis oscuras debilidades debo reconocer un punto a favor, hay muchos hombres que encuentran tremendamente excitante este pequeño objeto de culto, y porque no un objeto sexual por excelencia, a la par de los pies desnudos.

Quizás les parecerá exótico que alguien le haga el amor a un par de pies, pero es real. Hay hombres que tienen debilidad por los tacones altos, y esto tiene más que ver con un amor profundo (y para algunos inconcebible) a los pies… Puedes excitarte acariciándolos, besándolos suavemente y sentirte llegar al éxtasis si son ellos, los pies, los que te acarician delicadamente tu cuerpo…

Sentir en tu ingle, un tacón aguja clavado… Lograr retirar las medias de nylon con los dientes y lavar unos bellos pies sensuales… lamer entre los dedos hasta estallar en sollozos preorgásmicos… comprar los más excitantes tacones y probárselos antes de comenzar el juego sexual… dejarte pisar la espalda…

Si encuentras estas imágenes excitantes, no dejes de asesorarte bien, eres un amante más de los pies y estos son tu fetiche y tu objeto de culto. Disfruta de tu sexualidad en armonía con tu pareja, realiza tus fantasías eróticas… y de paso porque no alquilas apartamentos en Milán, y donde te puedes comprar unos modelitos que te harán volar tu imaginación?

Es sentido común que los seres humanos tienen el potencial de ser asesinos sanguinarios. Solo tenemos que pensar en los casos de asesinos en serie, soldados demasiados entusiastas y terroristas suicidas, para saber que los humanos a veces pueden ser muy violentos. Pero siempre hay otra cara de la historia.

Hemos visto ya tantos casos de soldados que disparan indiscriminadamente en los campos de batalla, que estamos desensibilizados a este tipo de violencias. Pero curiosamente, sólo unos 15 o 20 por ciento de los nuevos soldados disparan con el fin de matar. Suelen apuntar las armas hacía arriba, no disparan a todo que les pasa por el camino, o fingen estar ocupados haciendo otra cosa- todo eso para evitar matar a la gente. No es sólo que les disgusta la idea de matar. Los genetistas han descubierto que todas las criaturas en el planeta comparten una aversión a matar salvo cuando verdaderamente creemos que hace falta: en aras de un bien mayor, damos o quitamos las vidas que hagan falta. Está escrito en nuestro ADN

Nuestra programación genética incluye un fuerte sentido de justicia. No solemos matar sin motivo. Sin embargo, si creemos lo suficientemente que estamos haciendo algo bueno para la raza humana en su conjunto, jugamos la vida, tanto la nuestra como la de otra persona.

Este tipo de programación genética es lo que permite que florece el fanatismo religioso, el terrorismo, y incluso los atentados suicidas por los fanáticos religiosos. Estas personas no buscan la muerte y la destrucción sin causa, creen que sus actos aseguran una mejor calidad de vida para toda la humanidad. Van en busca de un bien superior.

También existe un mecanismo de defensa natural. Defendemos nuestras propias vidas y las vidas de nuestros hijos. En algunos casos, el impulso a defender nuestros hijos es aún más importante para nosotros que nuestra propia defensa. Este argumento fue presentado en una sala de un tribunal italiano cuando el padre de una niña violada brutalmente asesinó el sospechoso.

La defensa no sabía nada de nuestra búsqueda genética de la justicia, pero sin duda sabía que defender a su hijo fue un motivo poderoso. Se presentó un argumento interesante que se reduce a una simple ecuación: El que viola a nuestros hijos es una amenaza. Estamos programados a eliminar las amenazas, es nuestra biología, y aunque se habría planeado el asesinato, no se trata de la misma premeditación que otro caso. Al final, el jurado no se lo tragó, pero miles de otros padres sí. Montaron una manifestación masiva, con participantes procedentes de toda Europa, y alquilaron apartamentos en Milán para la duración de la manifestación. Al final, consiguieron liberar el padre de su condena.

El grupo neoyorquino los Scissor Sisters estarán de gira en Europa este verano para promocionar su nuevo disco “ Night Work” y compartir su divertidísima estilo camp con fans. Tocarán el 21 de julio en Castello Di Vigevano, a pocos kilómetros a las fueras de Milan, y será su última parada en Europa antes de continuar la gira en Australia y Japón, conviene verles ahora aquí en Europa! Como todo lo suyo, el concierto promete ser todo un acontecimiento, lleno de toques dramáticos, emocionales, espectaculares, y sobre todo, ritmos que te animarán a bailar hasta el amanecer.

El grupo nació en el 2000 en Nueva York, y su historia cuenta con muchas referencias a la cultura musical de la ciudad. De hecho, cuando los integrantes Jake Shears y Babydaddy conocieron a Ana Matronic un Halloween, ella iba vestida de “una a quien rechazaran de la cola de la fábrica de Andy Warhol” y Shears iba disfrazado de un “aborto ilegal mal hecho.” El nombre del grupo deriva de la jerga inglesa “Scissoring” (hacer la tijera, una practica sexual especialmente popular entre las lesbianas, basado en el roce) y hace referencia al la cultura LGBT. El grupo tiene muchos fans homosexuales, pero no por eso deberíamos de considerarle un “Grupo Gay;” puesto que la música no tiene orientación sexual. Lo suyo es música que anima a todos a bailar, llorar y reir. En el Reino Unido han conseguido ser el número uno de las listas de éxitos con su primer disco.

Lo que sí, cuentan con un gran héroe (¡y hasta han llegado a grabar con él!) Elton John, y entre otras influencias, hablan de ABBA, Pink Floyd, Duran Duran, Supertramp, Siouxsie and the Banshees y David Bowie. Disfruta de su show a unos pocos pasos de Milán en un romántico castillo. Después del concierto, seguro que te dolerán los pies de tanto bailar. Para descansar no hay ningún sitio mejor que los apartamentos en Milán, reserva el tuyo hoy!

El artista chino Zhang Huan, es una especie de Fakir contemporáneo. Su medio de expresión es el cuerpo y su técnica el performance. Lo interesante de Huan es la actitud estoica que tiene frente a su cuerpo, que en primera instancia le sirve de instrumento creativo. Para él, el cuerpo humano da no sólo prueba de nuestra identidad, si no que es, a su vez, una especie de lenguaje.

Una de sus performances más memorables sucedió en Beijing en el 1994, cuando sentado sobre un WC público en una de las partes más humildes de la ciudad, y con condiciones higiénicas insuficientes, untó todo su cuerpo de aceite y miel. Dentro de pocos minutos, su cuerpo estaba cubierto de todo tipo de insectos, seducidos por el olor del dulce manjar. Imperturbable, Huan siguió con su performance, y sin mover un párpado, aguantó el cosquilleo y el dolor causado por los animales que inundaron su cuerpo.

Como los fakires, Huan ha desarrollado la capacidad de abstraerse de su cuerpo y de las limitaciones que éste impone. De ésta manera, y no exento de un cierto grado de violencia, conectamos con su arte: a través del cuerpo del artista sentimos y nos adentramos, casi en carne propia, en su performance, su pieza artística. Con ésta, quiere llamar la atención a temas socioculturales, como la globalización, la alienación y la pérdida de espiritualidad en una cultura cada vez más occidentalizada.

En el 1999 emigró a los Estados Unidos, y se vio enfrentado a una cultura pluralista, que ha adaptado – de manera superficial – todo tipo de estilos de vida exóticos, como el yoga o el tai chi.. Y Huang, quiere enfocar esa dilución de cultura, cuyos rasgos han sido trivializados como una moda más.

Ahora el Palazzo Reale en Milán acoge a éste interesante artista chino con la exposición “Ashman” que inaugura en julio y durará hasta el 1 de septiembre del 2010. No te pierdas ésta rompedora experiencia y alquila Apartamentos in Milán.

Estamos en medio de una revolución sexual. En los últimos años la industria que produce juguetes sexuales crece más de 30% al año y genera millones y millones de ventas annuales. Pero hay un pero: muchos de los juguetes sexuales actualmente en el mercado no son exactamente ecológicos, y en un estudio encontraron que un alto porcentaje contenían peligrosas concentraciones de sustancias toxicas como los ésteres de ftalato, sustancias que tanto el EU como los EEUU ya han prohibido para los juguetes infantiles debido a su toxicidad. Muchos juguetes utilizan pilas, que son difíciles de reciclar o contienen metales pesados.

¡Pero hay una solución: más innovadoras, algunas empresas están desarrollando juguetes sexuales ecológicos! Te contamos de algunos, para que sepas que buscar…

Disfruta de tu vibrador en cualquier lugar del mundo, sin gastar energía. Tan sólo 8 horas de exposición al sol te da hasta una hora de vibraciones placenteras con el vibrador “Solar Bullet.” O si prefieres, también los hay que tienen un arranque con manivela. El “Earth Angel” promete sólo 4 minutos de manivela te dará más de media hora de vibraciones. Otro beneficio: es mucho menos ruidoso que un vibrador tradicional.

Volviendo al tema de las sustancias toxicas, es muy importante elegir bien el material de tus juguetes sexuales. Hay muchos materiales, que puede reemplazar a los materiales toxicos, y tienen la ventaja de ser mucho más estéticos que los modelitos cutres de plástico. Considera probar juguetes sexuales fabricados de vidrio (muy bello y fácil de limpiar), madera, acero inoxidable, silicona, o si puedes conseguir, de Cyberskin, que tiene un tacto increíblemente real. Investiga la marca Babeland, algunos de sus productos son fantásticos…

Lo que sí es cierto es que vas a pasarlo pipa, cual sea el juguete que eliges. Alquila apartamentos en Milán, donde se abrió la primera tienda del sexo en toda Italia en 1972. Hay muchas más hoy en día, y como es capital mundial de la moda, puedes estar seguro de encontrar algún juguete que sigue las tendencias ecologicas de 2010.